Interviews

Eine Serie von Interviews mit den prominentesten Architekten jeder Generation in denen sie Ihr Wissen und Gedanken zu essentiellen Architektur- und Bauthemen mit uns teilen. Realisiert mit dem Ziel ein hohes thematisches Niveau zu erreichen stellen die Interviews eine Serie zusammen die es ermöglichen Ideen und Meinungen einer Thematik zu behandeln und eine Entwicklung über die Zeit der Architekturkultur zu schaffen.

Justo Solsona - Design und Poetik

Solsona - der berühmteste argentinische Architekt in seiner Tätigkeit - bietet uns Einblicke in den Entwurfsprozess. Eine echte Meisterklasse, in der er die Besonderheiten seiner Methode mit großem pädagogischen Wert analysiert und ausarbeitet.

Ein Mann mit großer intellektueller Klarheit teilt seine Leidenschaft für die Schaffung von Architektur. im Dialog zwischen praktischen Methoden und Ideen, Intuitionen und Gewissheiten, Kunst und Konstruktion, dem historischen Hintergrund und der nachdenklichen und durchsetzungsfähigen Analyse der Gegenwart.

Solsonas außergewöhnliches Wissen macht dieses Interview zu einem wahren Erbe seines Denkens und seiner Ideen.

Miguel Baudizzone - Design und Poetik

Baudizzone besitzt einen faszinierenden Gedanken und entwirft für Konzepte, für Ideen. Das ist sein Ausgangspunkt, der erste Schritt in der Entstehung seiner Werke. Und in diesem Interview zeigt er uns, wie er diesen Schlüsselpunkt erreicht und wie er von dort aus durch die Analyse seiner komplexesten Gebäude projiziert.

So wie er es macht, ist es ein aufregendes intellektuelles und sensorisches Spiel. Das öffnet uns die Augen für ein Panorama von bemerkenswertem kreativem Reichtum.

Die projektive Originalität eines vielseitigen Architekten mit dem Wissen von 50 Jahren Karriere und einem Werk von wesentlicher Architektur, edlen, dauerhaften und hohen ästhetischen Werten.

Javier Rivarola - Design und Poetik

Rivarola, Architekt mit Leidenschaft für den Akt des Designs, analysiert in diesem Interview die Anfänge seines kreativen Prozesses. Eine unaufhörliche geistige Aktivität, die die 24 Stunden des Tages ausübt, ohne bestimmte fruchtbare Phasen des Traums auszuschließen.

Mann, der die Kraft der Intuition rettet, beginnt seine Arbeit "im Kopf" - ohne Papier und ohne Skizzen - bis zur Reifung, die den direkten Übergang zum Computer ermöglicht, wo das Design jetzt streng und systematisch wird.

Der projektive Gedanke eines engagierten und klaren Profis, der behauptet, dass wahre Architektur nur dann auftritt, wenn die Poetik erscheint.

Marcos Amadeo - Design und Poetik

Das Entwerfen als Team zwischen fünf Architekten ist eine aufregende Erfahrung mit einer mysteriösen Dynamik, deren Ergebnisse auf ein unvorhersehbares Spiel der Kräfte und manchmal sogar auf das Eingreifen des Zufalls zurückzuführen sind.

Marcos Amadeo führt uns in seine Entwurfsmethode im Monoblock-Studio ein, in der Vernunft und Intuition gleichermaßen spielen, mit Phasen anhaltenden und methodischen Verstandes und Momenten der Suche und intuitiven Erhöhungen, die er nicht fürchtet, als "Delirium" zu qualifizieren.

Die vernünftige, vorsichtige und inspirierte Kühnheit eines jungen Architekten mit ikonischer Arbeit.

Marcos amadeo - Eintauchen in die Poetik

Die Poetik der Architektur als ein Phänomen, das im Design entsteht, könnte eine abstrakte Erfahrung sein, die schwer zu erfassen ist. Es ist jedoch ein wesentlicher Schlüssel für eine echte Architektur.

In diesem Interview spricht Marcos Amadeo, ein junger Architekt mit herausragender Arbeit und prägender Verankerung in den Werten der Klassik, mit Emotionen, Lyrik und Klarheit die zentralen Bereiche dieses Phänomens an. Das Geheimnis, wie große Architekten aus ihrer Schöpfungsmethode, aus der Privatsphäre ihres Studiums heraus poetisch werden.

Ein bemerkenswerter Look, der die Begeisterung derjenigen weckt, die beim Erstellen entwerfen.